Da paixão à rejeição? O que aconteceu com as novelas brasileiras?
Durante décadas, as novelas brasileiras foram verdadeiros acontecimentos nacionais. Reuniam famílias diante da televisão, movimentavam conversas no trabalho, influenciavam a moda, lançavam músicas e transformavam personagens em ídolos populares. Mas alguma coisa mudou. Por que parte do público já não demonstra o mesmo entusiasmo pelas produções atuais?
Houve um tempo em que parar diante da televisão para assistir à novela era quase um compromisso nacional. O público acompanhava cada capítulo, torcia pelos mocinhos, odiava os vilões e aguardava ansiosamente o desfecho de uma história.
Produções como Roque Santeiro, Vale Tudo, O Rei do Gado, A Viagem, Tieta, Mulheres Apaixonadas e Avenida Brasil marcaram gerações e entraram para a memória afetiva dos brasileiros.
As novelas antigas tinham características que conquistaram o telespectador: personagens fortes, conflitos familiares, romances, humor, mistério e histórias que conseguiram prender a atenção do público durante meses.
Mas será que as novelas de antigamente eram realmente melhores ou estamos diante de uma mudança no comportamento de quem assiste?
O que mudou nas novelas de hoje?
As produções atuais apresentam novas linguagens, abordam questões sociais importantes e procuram representar uma sociedade muito mais diversa. Entretanto, parte dos telespectadores demonstra insatisfação com algumas escolhas de roteiro, personagens e desenvolvimento das histórias.
Entre as críticas mais frequentes estão:
Enredos considerados repetitivos e previsíveis.
Remakes de novelas que fizeram sucesso no passado.
Personagens que não conseguem criar identificação com o público.
Histórias que demoram a desenvolver seus conflitos.
Excesso de núcleos narrativos que parecem desconectados da trama principal.
Dificuldade de equilibrar temas sociais com entretenimento e dramaturgia.
Isso não significa que toda novela atual seja rejeitada ou que toda produção antiga fosse excelente. O público é diverso e suas expectativas também mudaram.
A nostalgia das grandes novelas
Quando falamos de novelas antigas, não estamos falando apenas de televisão. Estamos falando de memória afetiva.
Muitas pessoas se lembram de onde estavam quando descobriram quem era o assassino de Odete Roitman, em Vale Tudo, ou quando acompanharam as armações de Carminha, em Avenida Brasil.
Eram personagens que provocavam discussões, despertavam sentimentos e permaneciam na memória mesmo depois do último capítulo.
A pesquisa histórica da Escola de Comunicações e Artes da USP, apresentada em um estudo sobre mais de 600 novelas brasileiras, mostra como a teledramaturgia acompanhou as transformações culturais e sociais do país ao longo das décadas.
O público está mais exigente?
Outro fator importante é a transformação na maneira de consumir entretenimento. Antigamente, o telespectador tinha poucas opções. A novela exibida naquele horário era uma das principais atrações da televisão.
Hoje, a realidade é completamente diferente. Netflix, YouTube, redes sociais e outras plataformas disputam a atenção do público. É possível assistir a uma série inteira em um fim de semana, escolher o horário e abandonar uma produção quando ela deixa de despertar interesse.
Pesquisadoras da PUC-Rio ouvidas pela revista Veja destacaram que a queda da audiência não pode ser explicada apenas pela qualidade das novelas: existe uma fragmentação do consumo audiovisual e uma ampliação das opções disponíveis.
O remake consegue substituir o original?
Outra questão que divide opiniões é a quantidade de remakes.
Revisitar histórias consagradas pode despertar curiosidade e aproximar novas gerações de grandes obras da dramaturgia. Por outro lado, existe o risco de comparar constantemente a nova versão com a original.
O público que acompanhou a primeira exibição costuma ter lembranças muito fortes dos personagens, das interpretações e dos momentos marcantes. Quando uma nova produção modifica elementos importantes, as comparações aparecem rapidamente.
Mas o problema não está necessariamente em refazer histórias. A questão é encontrar uma maneira de apresentar essas narrativas com criatividade, respeitando a memória do público e oferecendo algo novo.
O que as emissoras precisam entender?
Em entrevista publicada pela Veja em dezembro de 2025, o pesquisador e doutor em Teledramaturgia pela USP Mauro Alencar apontou a necessidade de aproximar as produções dos novos hábitos de consumo e representar diferentes gerações, inclusive o público mais maduro.
Talvez a grande questão não seja simplesmente produzir novelas com temas antigos ou modernos, mas contar boas histórias.
O público quer personagens que provoquem emoções, vilões que despertem indignação, romances que emocionam, mistérios que gerem curiosidade e histórias que tenham alguma conexão com a vida real.
A novela não precisa deixar de acompanhar as transformações da sociedade. Precisa encontrar uma maneira de fazer isso sem perder sua principal característica: contar histórias capazes de envolver milhões de pessoas.
Afinal, a novela acabou ou está precisando se reinventar?
A teledramaturgia brasileira continua tendo importância cultural e espaço no entretenimento, mas já não ocupa o mesmo lugar central que ocupava em outras décadas.
Talvez o público não tenha deixado de gostar de novelas. Talvez tenha deixado de aceitar qualquer história apenas porque ela está na televisão.
E fica uma pergunta: será que estamos com saudade das novelas antigas ou com saudade da emoção que elas conseguiam despertar?
Uma coisa é certa: audiência se conquista, identificação se constrói e uma boa história continua sendo capaz de atravessar gerações.
Babilônia (2015): Sofreu forte boicote logo no primeiro capítulo devido ao beijo das personagens de Fernanda Montenegro e Nathália Timberg; o público rejeitou o excesso de vilania e a trama precisou ser retalhada às pressas.
Além do Horizonte (2013): Considerada um dos maiores fiascos da faixa das 19h por trazer uma história confusa sobre uma comunidade secreta na floresta, afastando o público tradicional.
Geração Brasil (2014): Tentou inovar ao focar excessivamente em tecnologia e no Vale do Silício, mas a linguagem excessivamente moderna e a falta de romance clássico geraram desinteresse.
Espelho Mágico (1977): Uma proposta ousada de metalinguagem (uma "novela dentro da novela") que confundiu os telespectadores da época e fez o Ibope desabar.
O Dono do Mundo (1991): Inicialmente rejeitada porque o público não aceitou o vilão Felipe Barreto (Antônio Fagundes) ter tirado a virgindade da mocinha Márcia (Malu Mader) por uma aposta.
Um Lugar ao Sol (2021): Apesar de ter uma crítica técnica positiva, foi considerada pesada e melancólica, registrando uma das piores audiências do horário nobre.
Da paixão à rejeição? O que aconteceu com as novelas brasileiras?
Durante décadas, as novelas brasileiras foram verdadeiros acontecimentos nacionais. Reuniam famílias diante da televisão, movimentavam conversas no trabalho, influenciavam a moda, lançavam músicas e transformavam personagens em ídolos populares. Mas alguma coisa mudou. Por que parte do público já não demonstra o mesmo entusiasmo pelas produções atuais?
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